戏文里开讲网课，当老调遇上云端新场

开场白——且听这云端戏台

“（惊堂木一响）诸位看官，且慢行色！今儿个不说才子佳人，不谈忠奸善恶，咱换个台口——这云端之上，戏台搭起，讲台变戏台，老师成了角儿，学生是看客，演的却是‘网课’这出新鲜戏！”（学戏文开场白，勾起读者兴趣）若把网课比作一出大戏，那戏文里的“起承转合”，竟与现代课堂的“讲练评思”暗暗相合，且听我慢慢道来。

念白声声，网课里的“开场白”

戏台上角儿登场,先念段“定场诗”，拢住观众神；网课开场，老师也得念段“开场白”，稳住学生心，有位语文老师，开场便念：“‘云端隔山海，学习不隔心’，今儿咱讲《兰亭集序》，先听我读一段，你们品品，王羲之的‘雅集’，是不是像咱们现在的线上班会？”（结合戏文“定场诗”特点，写老师开场白的互动）学生弹幕刷过“像！”“老师读得有韵味！”——这开场白，既有戏文的“礼”，又有网课的“亲”，比直接说“今天我们学习”多了几分“戏味儿”。

还有年轻老师,学戏文里的“插科打诨”：“各位‘小戏迷’，摄像头打开，麦克风别‘罢工’，不然我这‘独角戏’可唱不成了！”学生笑作一团，原本空荡的“云端戏台”瞬间有了“人气”，戏文讲究“先声夺人”，网课的开场白，何尝不是在“夺”学生的注意力？

锣鼓点密，互动中的“节奏感”

戏文有“慢板”“快板”，节奏张弛有度；网课互动，也得“锣鼓点”踩准，不然学生就走神了，数学老师讲函数，仿戏文里的“对口词”：“我出题，你来对，函数图像像什么？学生A：‘像座山！’学生B：‘像条河！’老师拍手：‘对对对，数形结合是根本，记牢咯！’”（用戏文“对口词”比喻互动，生动有趣）一问一答间，像戏文里的“过门”，承上启下，让课堂“不冷场”。

遇到难题,老师学戏文里的“抖包袱”：“这道题啊，难如‘关公战秦琼’，别急！咱们拆开来，先找‘定海神针’——也就是解题的关键条件！”学生恍然大悟：“哦！原来‘定海神针’是定义域！”戏文的“包袱”是“意料之外，情理之中”，网课的“包袱”是“化难为易，化繁为简”，一抖一解，知识就“入戏”了。

唱念做打，课堂里的“角儿”风采

戏台上,生旦净末丑，各司其职；网课里，老师学生，也各有“戏份”，语文老师是“老生”，字正腔圆讲古文：“‘学而时习之’，‘学’是知，‘习’是行，知行合一，才是真功夫！”（用“老生”的沉稳形容老师）数学老师是“丑角”，表情夸张、动作滑稽：“同学们看，这个辅助线一画，是不是像孙悟空给妖怪画了个圈？妖怪别跑，题也别跑！”（用“丑角”的幽默形容老师），学生直呼“老师太有才了！”

学生也不是“看客”，他们是“小配角”，有学生用戏文里的“韵白”回答问题：“老师，这道题的解法，我总结为‘三步走’：审题、列式、验算，稳扎稳打，方能‘旗开得胜’！”老师点头：“好个‘三步走’，有板有眼，像个小戏迷！”老师是“主角”，学生是“配角”，你唱我和，这出“网课戏”才热闹。

台下功夫，网课外的“戏本”延伸

戏角儿台下十年功,唱念做打靠积累；网课学习，也得靠“台下功夫”，历史老师讲《红楼梦》，课后布置“作业”：用戏文写一段“宝玉宝钗初见”，学生A写：“（宝玉念）妹妹可是来了？妹妹这模样，似在哪里见过……（宝钗唱）宝玉哥哥莫打趣，你我初见缘分浅。”（学生用戏文创作，体现延伸）老师批注：“好个‘缘分浅’，把宝钗的矜持写活了！”

还有老师建“云端戏社”，让学生把古诗改编成戏文：“《静夜思》改成‘独在异乡为异客，床前明月光疑是地上霜，举头望明月，低头思故乡’，配上黄梅调，唱出来！”学生争相上传，学古诗竟成了“唱戏”，戏文的“戏本”是固定的，但网课的“戏本”却能延伸——从课堂到生活，从知识到创作，学习成了“活戏”。